30.10.06

Something between Karl and Yves



「只要不去深究這個『蛋與雞』的難題,Alicia Drake的新書《Beautiful Fall: Lagerfeld, Saint Laurent, and Glorious Excess in 1970s Paris》,算是一個迷人又富含戲劇性的實例。」為《紐約時報》撰寫書評的作家Caroline Weber,對這本在倫敦和紐約都引起時尚圈廣泛討論的新書,下了這樣的評語。的確,Alicia Drake並未打算解釋到底是「先有自大和墮落,還是先有時尚」這樣的疑問,轉而以八卦的口吻,鉅細靡遺的撰寫出70年代的巴黎時尚風景。在那個Karl Lagerfeld還沒接掌Chanel的年代裡,Yves Saint Laurent可說是巴黎時尚界的核心人物。60年代初期Yves Saint Laurent遇到Pierre Bergé,在他的支持下開始發展自己的品牌。根據這本書的描述,YSL先生和Karl Lagerfeld早在50年代就是好友,之後更同時愛慕著同一個社交界貴公子Jacques de Bascher,Lagerfeld資助他一切的瘋狂開銷,而YSL先生則因為他而染上吸毒與濫交的惡習,更差點與Pierre Bergé鬧翻。

1982年Karl Lagerfeld正式接掌Chanel,1989年Jacques de Bascher病逝於AIDS,YSL則由於過度品牌授權而日漸沒落;反倒是Karl Lagerfeld的聲勢變得如日中天了起來;時尚的八卦聽起來簡直比「玫瑰曈鈴眼」還精彩。書中更引述了Karl Lagerfeld表哥的話,說他們小時候其實只是小康,根本就不是什麼德國的貴族;想當然Lagerfeld否認所有的傳聞,不過他倒是承認與Jacques de Bascher的一段情,是「一段無法取代的關係」。而有趣的是,這篇評論文章的作者Caroline Weber,也愛出版與時尚有關的歷史故事。她的新書《Coco at the Ritz: Gabrielle Chanel and the Nazi Occupation》即將在明年初發行。可見得無論在哪個產業,八卦總是最賺錢的管道。

Who is Judy Blame?



Marc Jacobs向來愛與藝術家合作,跨刀激盪出的澎湃火花,更是LV近年來維持品牌新鮮感的不二法門。2007年渡假系列,找來倫敦龐克祖師爺Judy Blame,將少女們熱愛的Monogram Denim,加上條紋鈕扣和鎖鏈,果然讓LV手袋又多了許多話題。這位愛用女藝名的男性大師,早在喬治男孩走紅的年代,就幫他設計出一連串驚人造型;隨後的冰島歌手碧玉,也在他的指點下徹底走向另類路線。長期與攝影師Jean Baptiste Mondino和Nick Knight合作,更是不死雜誌I-D的固定班底。John Galliano曾找他做Dior時裝顧問,與牛仔品牌Superfine的合作,也已經進入第四季;今年秋冬還幫Fred Perry畫插畫做時裝,自創的同名飾品系列,則僅在倫敦的Dover Street Market裡,供信徒們朝聖。能藉著LV的名氣讓全世界更了解這些時尚藝術家,也是美事一樁。

Tom Ford's Black Orchid



真的不佩服Tom Ford對於市場的敏銳度,與他合夥人Domenico De Sole操縱市場的能力。在眼鏡的大成功後,接下來在年底即將推出的香氛系列黑蘭花「Black Orchid」,則請來Julia Restoin-Roitfeld當代言人,又是掀起了一股未演先轟動的熱潮。原來這名在Mert Alas & Marcus Piggott鏡頭前兼具性感和感性的女孩,正是法國版VOGUE總編輯Carine Roitfeld的寶貝女兒。強調「希望能表現個人特質勝過於美麗」的Tom Ford,首度發表香水不但有名攝影名編輯幫忙抬轎,更率先推出限量版香水;Lalique水晶品質保證的黑色瓶身,加上金色的包裝和鍍金的瓶蓋,簡直讓人捨不得把包裝拆開;至於香水本身是什麼味道,似乎就不是大家關心的焦點了。「Black Orchid」限量版在美國Saks Fifth Avenue百貨裡的售價為600美金,而普通版100ml的售價則是135美金。亞洲目前則尚未有上市的計畫。

About Mélodie Wolf



90年代風靡的極簡與解構兩大風潮,到了21世紀的今天,還能變出什麼把戲?Melodie Wolf就是最好的答案。曾當過倫敦著名編輯Isabella Blow的助理,也做過Kenzo助理設計師。在2000年牛刀小試的配件,就立刻被包括Kokon To Zai和Onward等巴黎前衛店舖大力推薦;2001年發展的成衣系列,更是建立起「超難穿卻超有型」的個人風格。今年大熱門的leggings早已是她的招牌,手工繁複的泡泡袖和扭結花,則是顯現出她在時裝設計上的天賦。精綿與絲或混紡後所展現出的特殊垂墜性,讓貼身的針織衫不但不顯臃腫,反而更能達到塑形的效果。2006年秋冬Melodie Wolf推出名為「Underwood」的系列,以黑紅金三色為主,介於極簡和解構間的中間路線,看上去富有設計感卻又不至於偏離日常生活。在巴黎的Maria Luisa,和Franks et Fils百貨現在都可以看到她的完整創作。

26.10.06

About Isaac Reina



原籍巴塞隆納的Isaac Reina,在Hermes男裝設計師Veronique Nichanian旗下當了七年的助手之後,終於在今年正式成立了自己的配件品牌,並在巴黎的瑪黑區開設了第一家專賣店。「原本我希望是設計一系列男士的手袋,但實際上前來光顧的女性客層反而比較多。」設計師本人相當親切的介紹起他的風格。「黑色和紅棕色是目前僅有的顏色,也許未來會有白色的系列也說不定。」極簡而實用是他一貫的出發點;所有的產品從大到小,也是一貫的中性設計。目前在亞洲,只有日本的United Arrow才買的到;而從12月開始,在左岸的Le Bon Marche裡也可以發現他的蹤跡。

地址: 38 rue de Sevigne, 75003 Paris

Reading Lee Friedlander



為美國黑白攝影立下典範的紐約攝影師Lee Friedlander,將在9月19號開始於巴黎的Jeu de Paume美術館協和廣場展場裡,舉辦個人生涯的回顧展。與紐約的現代美術館MOMA合作,包括6幅早期的彩色肖像照,477幅黑白照片,以及25本Friedlander曾出版的攝影作品,其中包含許多難得一見的絕版作品。出生於1934年的美國華盛頓地區,在洛杉磯學完攝影之後,Lee Friedlander便移居紐約,從此展開超過50年的攝影生涯。包括黑人靈魂樂天后Aretha Franklin,和爵士樂傳奇Miles Davis,都曾經請他拍攝過專輯封面。MOMA攝影部主任John Szarkowski,曾把他與Garry Winogrand和Diane Arbus等三人,形容是60年代美國最重要的三位攝影師。閱讀Lee Friedlander的攝影作品,就像上了堂攝影課般受益無窮。

地址: 1 place de la Concorde, 75008 Paris
展期: 2006年9月19號起到同年12月31號為止

Catherine Malandrino in Paris



作為美國地區以外的第一家專賣店,Catherine Malandrino巴黎新居,就選在設計師最愛的花神咖啡不遠處。與Miu Miu,YSL等專賣店相鄰,這間歐洲唯一的品牌專賣店,同樣由設計師Christophe Pillet負責室內設計;承襲紐約Soho與Meatpacking district的「光線」特性,先將鏡子鍍上一層鮮黃色陶瓷後,再以不規則的手法一片片重疊拼接,純手工超過900片的細緻傑作,讓人無論從各個角度望進店裡,總會發現不同的驚喜。店中央則用深灰色的樹脂玻璃,像是圖書館的書架般,陳列著包括手袋鞋履等配件系列。原籍法國的Catherine Malandrino,先後在Emanuel Ungaro和Diane von Furstenberg等品牌擔任助理設計師,1998年在紐約時裝週發表個人同名品牌之後,便廣受到美國消費者的喜愛。重返歐洲市場的第一站依舊選址巴黎,只能說身為一個法國女人,真的很幸運。

地址: 10 rue de Grenelle, 75006 Paris

NEO Club in Paris




什麼是一家club絕對走紅的保證?當然是名人明星的背書。包括Beyonce,Lenny Kravitz,Lindsay Lohan和John Galliano等人,都愛光顧的俱樂部「NEO」,在沒有任何的宣傳下,短時間內就成為巴黎最受注目的夜店之一。位在香榭大道附近的Ponthieu路上,「NEO」隱密程度就如同川久保玲的專賣店一般,讓人很容易三過店門而不入。由曾經舉辦過眾多時尚活動的Alexandre Bougault,與Nick Blast共同出資;音樂部份則以搖滾樂和80年代的流行舞曲為主。除了找來KCD公關公司老闆Alexandre Malgouyres,為這家夜店的週日特別夜打碟外,其餘的時間多半都舉辦些跟搖滾相關的活動。如果不是明星也沒有法拉利轎車,那麼試著打扮成搖滾明星,也許比較有機會能成功混進這家夜店。

Neo Club地址:
23 Rue de Ponthieu 75008 Paris

IRIE New Parfum



一向以玩弄材質出名的日本前衛設計師Irie Wash,在近日內發表了第一組同名香氛,在巴黎地區引起廣大的迴響。要在巴黎闖出一片天,除了運氣之外,擁有品牌特色是最重要的特質。以「9點25分」,「15點10分」和「20點50分」為名,將不同時間裡所需要的不同香氛,區分成三個易攜帶使用的噴霧,怎能不佩服他們的精彩創意呢?每一瓶香氛裡,仍然可以嗅出傳統香水裡的前中後三味,所以簡單的來說,就像是一次買到三瓶香水那樣的划算。在早晨你需要來自南義大利地中海地區的新鮮檸檬香味;而到了下午,則以能夠提神的澳洲檀香為主要基調。最後到了晚上,濃郁的麝香和印度岩蘭草,讓人不由自主的散發性感魅力。另外Irie Wash也將一年分成6組,推出每兩個月更換一次的室內薰香。不分男女的中性訴求,加上攜帶方便等優點,也難怪迅速征服巴黎人的心了。

IRIE專賣店地址:
8 Rue du Pre aux Clercs 75007 Paris

David Mallet Salon



「大多數的時候,你總是跟那些15或16歲的女孩們一起工作;她們永遠那麼漂亮,以致於很難不讓她們看起來非常完美」David Mallet相當誠實說出髮型師的困擾。「但是在時尚世界裡的完美是很短暫的。我想要將我從時裝拍攝裡所學的技巧,應用在真實的生活裡。」於是當你走進他位於巴黎第二區的髮型沙龍,大片的落地窗和獨立的方形立鏡,就像是在服裝單元現場般的美麗;但這美麗可就不是虛幻的了。舉凡Isabelle Adjani,Emmanuelle Seigner,Emmanuelle Béart和Sophie Marceau,所有的著名法國女星,都跟他配合過封面的髮型;而如果想要擁有Numero或是VOGUE裡的誇張造型,David Mallet也能完美達成你的夢想。原籍澳洲的David Mallet,在長達20年的工作生涯之後,終於決定在今年開設自己的沙龍。「對我而言,這是一個如何讓美麗更持久的挑戰。」對消費者來說,這應該就是對我們荷包的挑戰吧!

David Mallet沙龍地址:
14 rue Notre Dames des Victoires, 75002 Paris

Miu MIu New Concept Store



時裝週期間的巴黎,總是充滿了許多新鮮事等待探索。位於St. Honore上最新的Miu Miu旗艦店,就是其中之一。原址為Helmut Lang巴黎總部,在品牌出售的消息確定之後,整間店鋪隨即蒙上了一層黑布,讓人更加好奇入主的新東家將會是誰。由長期合作的建築師Roberto Baciocchi再度操刀,240平方公尺分成上下兩層樓的購物空間裡,全部貼上金色古典印花壁紙,讓人感受到絕對的私密性,以及商品陳列上的無窮創意。一樓以手袋,鞋履和小配件為主;蜿蜒曲折的隔間方式,像是一個個獨立沙龍般迷人。順著中間的樓梯上二樓,這裡則是把巴黎秀場上的所有服裝,原封不動悉數購入,讓消費者一次看個夠。從皮草到連身洋裝,從擁有金色徽章的高跟鞋,到鑲有鏡面的晚宴包,這家全世界第二間的新形象店,果然讓人耳目一新。

Miu Miu專賣店地址:
219 Rue St. Honore, 75001 Paris

22.10.06

Alessi at NYC



紐約的Soho地區一向是時尚品牌必爭之地;如今許多的設計傢具也捲土重來,共同加入打造這不朽傳奇的行列。義大利設計大廠Alessi近日內宣佈,期待已久的第一家紐約大型旗艦店,即將在Soho的Greene St.上正式開業。除了僅此一家的濃縮咖啡吧台之外,在這間由Hani Rashid設計的店舖裡,所有品牌的相關產品可說是應有盡有。最平價的「A di Alessi」適合所有的消費者;另外許多大家耳熟能詳的經典商品,例如Philippe Starck設計的人臉蒼蠅拍,或是章魚型榨果汁器等,都屬於同名系列「Alessi」。限量訂製的「Officina Alessi」則是連設計同業都想收藏的夢幻珍品。下次前往購買衣服手袋時,可別忘了抽空讓自己的居家品味也升級一番。

Alessi紐約旗艦店地址:
130 Greene St., New York.

London Superfine!



由造型師Lucy Pinter和插畫家Flora Evans,在2003年創立的品牌「Superfine」;又是一則無心插柳而大發利市的都市神話。Lucy Pinter覺得總是找不到衣櫃裡那條完美的牛仔褲,於是變動了自己設計的念頭。義大利製造的高品質,加上超級窄身的褲管設計,一發售就讓Kate Moss足足穿了有兩年之久。於是我們發現Superfine無論是配平底芭蕾舞鞋,或是高跟長靴都很好看;無論是配側背皮革手袋,或是挽著柏金包也很不錯,就算是配上紫色皮草外套,或是綁上馬尾戴上大墨鏡,Superfine簡直是無所不搭。在倫敦的Liberty,巴黎的Le Bon Marche和香港的連卡佛,你現在都可以發現它的蹤跡。

Hollywood Dream



身為第一屆奧斯卡頒獎典禮舉行的地點,位在好萊塢的Roosevelt飯店,總流傳著關於Clark Gable和Marilyn Monroe的傳奇故事。在Thompson飯店集團接手經營之後,以成功打造紐約60 Thompson和邁阿密Sagamore飯店的模式,從去年開始著手為這間飯店洗塵。設計師Dodd Mitchell成功的在經典當中,注入了摩登舒適的新精品旅館形象。《Interior Design》雜誌宣稱這裡是「A Star is Reborn」;《Vanity Fair》雜誌更是點名Roosevelt是約會時的不二人選。如果還以為精品旅館一定擁擠又不舒服的人,Roosevelt融合了古典奢華和當代簡約的設計風格,肯定會讓你耳目一新。

Roosevelt Hollywood飯店地址:
7000 Hollywood Bvd., Los Angeles

The Boys Who Wear Skinny Jeans




姑且不論Hedi Slimane還會待在Dior Homme多久,由他帶起的這波骨瘦如柴風潮,還是相當程度左右了巴黎男裝的走向。最近走在巴黎的大街小巷,只要看到是穿著緊身褲的男孩,那麼十個當中有八個穿的是來自瑞典的「Cheap Monday」,剩下的那兩個則是穿著巴黎當地的品牌「April 77」。畢竟上萬元的牛仔褲實在不是人人負擔的起,「我想Cheap Monday的成功實在沒有什麼祕訣,就是很酷而且很便宜」,品牌創始人Orjan Andersson在接受訪問時這麼說。從斯德哥爾摩的一家小店出發,強調不石洗只用最原始方式車縫牛仔褲,短短五年間就在全歐洲掀起一股熱潮。而April77則是受到Colette點名推薦的下一波走紅名單;以搖滾精神出發,Brice Partouche的設計很快的獲得Dover Street market,和Loveless等名店的大力支持,成為不分性別的緊身褲最佳代表。在巴黎的春天百貨,Le Bon Marche或是年輕人聚集的Etienne Marcel地區,都可以很容易的找到它們的蹤跡。

MR. LANG



在先後創辦「Re-Magazine」和「Butt」雜誌之後,荷蘭籍的Jop van Bennekom,這次把目標鎖定在時尚,「Fantastic Man」在巴黎上市之後,立刻受到所有藝術書店的一致推薦。上期2006春夏號請來Stefano Pilati寬衣解帶;最新的秋冬刊則是直擊Helmut Lang紐約長島地區的住所,為大家揭曉離開時尚圈後的他,到底有沒有再度復出的計畫。由加拿大CBC當家時尚主播Tim Blanks採訪,Bruce Weber鏡頭下的Helmut Lang,顯得精神奕奕。除了成立了一個名為「HL-art」的公司,專注於他喜愛的藝術創作外,其餘的時間就是看看海以及與狗玩。「我很高興做出離開這個決定;現在終於有時間去作那些我以前一直想作,卻沒有時間動手的事了。」說句實話,誰能比他更幸運呢?在現在一切向錢看的市場導向下,也許選擇退隱才是最聰明的人吧!

The Hotel Fouquet’s Barriere






很多人都聽過香榭大道上,有一家明星和皇室最愛的餐廳「Fouquet’s」,在Barriere酒店集團於1998年成功收購整棟大樓之後,除了前頭的餐廳照常營業之外,後面接著的建築就一直隱藏在裝潢中的帷幕裡。在今年的11月3號,這個謎底終於正式揭曉:起價高達577歐元的「The Hotel Fouquet’s Barriere」,即將正式接待所有愛來George V大道購物的貴客們。這棟五層樓的典型Haussmann式建築,在建築師Edouard François和室內設計師Jacques Garcia的重新改造下,展現出低調的時尚面貌。107房間加上40間套房,全部配備有專屬的更衣間,和鑲嵌在牆面裡的平面電視。除了原本的「Fouquet’s」餐廳外,飯店內還有兩個可觀賞私人花園的餐廳「Le Diane」與「La Galerie Joy」,以及專屬酒吧,Spa中心和健身房;而能夠觀賞艾菲爾鐵塔的頂樓花園,更是雞尾酒會的最佳場地。有錢人的生活到底能有多高級,這間飯店肯定是指標之一。

HOTEL FOUQUET'S BARRIERE
地址: 46 avenue George V, 75008 Paris

Viktor & Rolf 「Antidote」



「我們在發想時首先最先閃過的念頭是,一罐『解毒劑』聞起來該是什麼味道?」Viktor Horsting在接受媒體專訪時這麼說。從10月開始,相信你一定很難忘記Viktor & Rolf;首先他們與H&M的合作,終於要在11月9號登場。與L’Oreal集團合作推出的第一支男性香水「Antidote」,也即將在同個月份,搶先在巴黎的Sephora裡首賣。一直都覺得Viktor & Rolf的創作非常小眾,是帶有菁英主義的時裝作品。看到這麼密集且大規模的曝光,一時間還真有點不太習慣。「我們喜歡玩弄對比;尤其是在性別的界限上。」「Flowerbomb」女用香氛的大成功,是品牌邁入化妝品市場的第一步;而將牡丹和桔子花的香味,與傳統男士的檀香與白杉香混合,則是最新男香「Antidote」的最大特色。「仔細觀察男性的香水市場,在我看來似乎像是男人根本沒有精神生活;幻想這種東西不存在男人頭腦裡。」想要明白Viktor & Rolf如何解讀「男人該有的幻想」,「Antidote」就是答案。

17.10.06

A Demand for Architecture;A Demand for Emotion





新「生命體」建築風格

「整個展場不是一棟建築物;它太大了,差不多可以容納五萬個人住在裡頭」,建築師Massimiliano Fuksas認為,米蘭貿易展覽館Milan Trade Fair的本質是一座「城市」。更精準點來分析,應該要形容它是一棟「生命體」才對。Matthew Williamson在倫敦的店內搭起了透明溫室,養起花草和蝴蝶;紐約潮流名店Jeffery裡則有一小座噴泉;商業空間像是被賦予了生命,一種足以和踏進這個空間裡的人,進行直接對話的神奇力量。從米蘭,巴黎到柏林;新時代建築依舊是訴說著,人與環境間不可分隔的微妙情感。


宛如都市的偉大建築

2002起動工,由羅馬建築師Massimiliano Fuksas事務所負責策畫的「New Trade Fair Milano」,終於在2005年正式完工啟用,今年四月更首度成為米蘭家具展的指定展覽館。綿延將近兩公里長的空間,涵蓋了200萬平方公尺的土地面積,提供了超過兩萬個停車位以及20間餐廳,誰還能說這不是一個生命體呢?「這個空間想成為一個景觀;它想成為一個地理現象。」Fuksas誇下的豪語,如今成為歐洲最大的商業空間之一。大約十年前,米蘭市政府發覺,由於全球化競爭帶來的壓力,以及每年舉辦的米蘭家具展場地不敷使用等雙重原因,若想要確保義大利在工業設計領域的龍頭地位,那麼興建新的展覽場地便是唯一的辦法。將米蘭市郊一塊工業污染土地重新清理,耗資七億五千萬歐元打造,「米蘭貿易展覽館」提供的,是所有建築師們的終極夢想:興建一座都市。

如同認識一個新的城市,首先得要學會辨識自己身在何方。「我們用一個透明的玻璃帷幕當軸心;服務中心,辦公室和展覽會場都座落在此。」換句話說,順著陽光走你就肯定不會迷路。沿著玻璃帷幕下方的主要廊道,成了人們來往各個展覽場地,或是餐館,旅館以及停車場等空間的通道;廊道上方更有10個倒三角形的棚,從空中看上去又像是隨波浪起伏的風帆。由許許多多三角形,和長菱形的框架所組成,這個高度接近37公尺的玻璃棚蓋,是整個展覽館最吸引人目光的地方。每個棚蓋長度將近13公尺,得區分為12個區塊來施工;像是樹枝狀的結構柱,支撐著宛如火山口的奇異景觀。「這個案子充滿了野心;它提供未來一個美好的新住址。」在長達27個月的施工期之後,Massimiliano Fuksas讓全世界看到了商業空間的終極指標;一座開放性的建築,一場隨著人來人往而改變景觀的視覺饗宴,堪稱是後現代建築裡的最佳典範。


玻璃帷幕內的奇異世界

還有什麼能比直接蓋起花園,更能強調的建築物本身的「生命體」概念呢?2006年7月甫開幕,座落在塞納河畔,緊鄰著艾菲爾鐵塔的Musee de Quai Branly博物館,景觀設計師Gilles Clement和建築師Jean Nouvel共同合作,將180顆大型行道樹,和15,000株由世界各地蒐集而來的各式植物,栽種在廣達一萬八千平方公尺的花園裡;若要加上總面積達四萬六百平方公尺的博物館建物主體,與近三十萬件從全世界各地收集來的原住民文物;這座巴黎市民最新的週日休閒活動場所,同時也是巴黎近三十年來最大的博物館工程。以非洲,亞洲,大洋洲和美洲的藝術和文化作品為主,這裡號稱擁有歐陸最大的原住民收藏,興建總預算則高達二億三千二百五十萬歐元。Jean Nouvel以興建卡地亞藝術基金會一夕成名,Musee de Quai Branly博物館則更像是前者的放大版。外圍同樣採用圓弧型玻璃帷幕,將博物館主體和塞納河隔開,營造出一種宛如半開放溫室的效果。由深紅色塊成圓弧型延伸的主要展場,像極了科幻電影裡的艦橋場景;虛實之間,營造出的還是人們與空間的親密互動關係。


透進陽光的交通樞紐

若要票選目前歐洲最有潛力的都市,柏林肯定是許多人心目中的首選。趕在2006年世足賽開幕前,啟用的Berlin Hauptbahnhof柏林中央車站,不但是東西德統一以來最大的工程,同時它也是目前全歐最大的交通樞紐。柏林總火車站原名Lehrter車站,由當時普魯士國王威廉一世所命名。隨著二次大戰東西德的分裂,它在交通的樞紐地位也不復當年。1990年德國統一,國家鐵路局決心再度將柏林打造成歐洲鐵路中心,於是聘請了Gerkan Marg and
Partners事務所,擔任這項艱鉅的任務。上下共五層相當是兩個足球場大小的新車站,共花費700億歐元;除了是東西和南北兩向聯外鐵路的交會點之外,也是連接郊區和市區間的地鐵轉運站。中間三層佔地1.5萬平方公尺,所有德國自營的品牌在這裡都有分店,內容當然是食衣育樂全包;又是一個宛如都市般的建築體實例。

原則是保留已經存在多年的鐵路軌跡,建築師Gerkan Marg採用了大量的玻璃帷幕,營造出宛如透明宮殿般的拱型效果;在太陽最大的正午時分,陽光甚至能直達最底層的離境月台。除了由鋼骨結構支撐起的兩側商業中心之外,在總面積達1700平方公尺,高約321公尺的透明天花板上,更加裝了太陽能發電板,使得這座車站能獨立提供部份的電量。從2002年2月1日裝設第一片天花板開始,為了趕上通車的進度,四個月內必須將所有的天花板都完成;堪稱是建築史上的一大創舉,同時也見證了德國人對於工藝的追求。雖然這個火車站被詬病成「荒地」,不但周圍一片荒蕪,同時還得靠其他交通支援才能抵達鬧區;但不可否認的,它確實象徵著德國在經濟上的全面復甦。

New Step for Dior Homme





大家都在傳言Hedi Slimane即將離開的同時,首次品牌皮膚保養系列Dior Homme Dermo System悄悄的上市了。包括潤膚霜Moisturizer,調理液Hydrating Toner,眼霜Eye Cream,與最基本的乳液Serum等四項產品;而Dior Homme此番出擊,除了賣品牌名氣之外,幕後的研究團隊也是大有來頭。與美國哈佛大學的實驗室合作,第一階段將推出鬍後護理等相關基礎產品,其中又以一支簽字筆狀的眼部舒緩精華液最為特別。包裝當然也是吸引顧客上門的要素之一,Hedi Slimane最愛的黑白灰色系,一樣也沒缺席;同時以玻璃搭配塑膠的方式呈現,擁有品牌一貫延續的簡約質感。全系列商品10月初即將在法國上市,而估計要到明年,才會在美國以及其他亞洲地區上市。有機會前往巴黎,可別忘了親身體驗一番。

London is Back?



倫敦時裝週在近五年的乏人問津之後,2006年開始似乎有起死回生的趨勢。先是2月秋冬女裝週美國版VOGUE總編輯Anna Wintour「捨巴黎就倫敦」的消息,引起大家一陣討論;接著下來Emporio Armani決定本季移師倫敦作秀的消息曝光後,更像是替倫敦注上一劑時尚強心針。巴黎狂賣的品牌Noir,由Justin Thornton和Thea Bregazzi所共同設計的Preen,更換設計師後重返時裝天橋的Aquascutum,都是倫敦時裝週裡,最受編輯注目的新氣象。不過誰也比不上Marios Schwab,當Victoria Beckham穿著這位設計師的黑色低胸禮服,出現在9月初舉行的2007春夏紐約時裝週時,幾乎所有媒體都想知道,這件性感的禮服倒底從哪來的?

希臘和澳洲混血的設計師Marios Schwab,年紀才只有26歲。被倫敦媒體評論帶有Azzedine Alaia和Gianni Versace影子的她,從小在雅典長大;充滿野性和自然的童年生活,自然被大量的運用在時裝創作當中。2007年春夏,Marios Schwab以招牌的連身膝上禮服,為品牌豎立了更鮮明的形象。也許要不了幾年,McQueen和Galliano等人,就都會回老家辦秀了吧!

Fashion Power in Moscow





許久不見的混血模特兒Devon Akoi,本季似乎也搭上名模回溫的列車;也許是發現好萊塢不像拍照片那麼好混吧!本季她出現在YSL和Chic Blesk Krasota當中;後者大家也許相當陌生,但在安特衛普的Verso,香港的Harvey Nichols等名店裡,都已經可以陸陸續續發現它的蹤跡了。年僅26歲的俄羅斯設計師Katia Gomiashvili,專長就是將最基本的運動衫,加上細緻的刺繡或串珠,讓高級時裝也可以充滿了街頭味道。包括Paris Hilton,Kyile Minoque和歌手Kelis等人,都曾經是她的擁護者。除了在老家莫斯科的旗艦店之外,今年下半年Chic Blesk Krasota也在倫敦,開設了第一家歐洲專賣店。繼2006年春夏請來Chloe Sevigny拍攝形象廣告之後,秋冬季更大手筆的請來Kate Moss和Devon Akoi共同入鏡,看來希望能一舉打入歐洲市場的野心與資本,都相當雄厚。

About Rodarte





雖然大家都在討論P&G如何扼殺了Rochas這個品牌,但時裝工業裡依舊是有許多的新人,不畏艱難的繼續前進。2006美國CFDA大獎裡,由Kate和Laura Mulleavy兩姊妹設計的品牌Rodarte,和Doo-Ri與Thakoon等人共同角逐Swarovski’s Perry Ellis的女裝設計師獎項。「第一名不保證最走紅」這個定律,又再度在這裡被充分印證;因為現在起你在紐約的Jeffery,Bergdorf Goodman百貨,香港的JOYCE和巴黎的Colette,都可以發現Rodarte的唯美設計。

在南加洲的Pasadena地區,這個完全與時尚無關的小鎮裡,年僅27歲的Kate和25歲的Laura,依舊住在母親的小農舍裡,專心的構思著下一季又將征服全世界的創作。在知名洛杉磯造型師Cameron Silver推薦下,WWD率先讓她們登上了封面,接著Bergdorf Goodman的時裝總監Roopal Patel率先表態支持,麻雀一夕間變鳳凰的奇蹟,真的有可能在時裝界裡發生。從未受過正規時裝教育的Mulleavy姊妹,就靠著自己練習書上的couture繪圖技巧,進而著手進行第一季僅有12件單品的創作。在第三季2006秋冬的系列裡,粉紅色雪紡腰間繫有蝴蝶結的洋裝,簡直是所有編輯的心頭好。「Pasadena是一個被隱藏的瘋狂世界,就像有很多的細節,都被隱藏在我們的時裝裡。」Kate Mulleavy在接受W雜誌專訪時這麼說。如果連Karl Lagerfeld都挑選了Rodarte的黑色低腰連身裙,作為送給Amanda Harlech的禮物,Rodarte的走紅看來是指日可待了。

About Valextra





現在到倫敦的Harrods,巴黎的Colette和紐約的Saks Fifth Avenue,都可以發現一款以極簡著稱的手袋;這個曾經是溫莎公爵夫人,希臘船王歐納西斯和歌劇名伶卡拉絲的最愛,Valextra絕對是下一波的行家首選。創始人Giovanni Fontana在二次戰後,於義大利米蘭創立了這個以手袋和行李箱為主的品牌。多達五道縫線的手工,和可以完全拉直的銅質拉鍊,是這個品牌最大特色。1954年獲得義大利政府的表揚之後,更被紐約的MOMA選入成為永久館藏。以黑白紅三色為主,著名的圓弧型「Cartella Premie」手袋,不多餘的綴飾和絕佳的質感,已經是70年來最佳的品牌保證。目前全世界只有米蘭Via A. Manzoni 3一家專賣店的Valextra,堪稱是女性主管們的「It Bags」。

2006 a/w menswear





男裝還能創造出怎樣新的曲線?自從Hedi Slimane替Dior Homme男裝定位出弱不經風的形象後,一時間男人似乎就只能不斷朝節食與減肥的極端裡走去;一個個未發育的14歲男孩接二連三的走出,看完實在讓人吃不下東西。但從2006年的秋冬開始,男人的衣櫃裡將開始有著出人意料的發展,在巴黎,Albert Elbaz試圖建立一種法式的浪漫情懷;「一些摩登卻不激進的線條;例如有著珍珠鈕扣的白襯衫,喀什米爾材質的睡褲,甚至是一件針織的Smoking西裝外套。」他在首度發表Lanvin男裝系列的後台這麼說。在米蘭,Raf Simons為Jil Sander設計的第一季作品,完整的表達了他所謂時裝的「潔淨主義」。圓弧而向下頃斜的肩線,配上明顯向下修正的腰線,讓這位80年代極簡大師的品牌,又再度回到編輯們熱烈討論的話題當中。同樣在米蘭,Alexander McQueen本季堪稱是品牌最成熟的男裝作品。Suzy Menkes稱他「擁有成為一個偉大設計師的所有條件」;極高的腰線配上繁複的刺繡,或是印花蕾絲,甚至是最後謝幕時出現的日本和服式晚裝,都宣示著Alexander McQueen兼顧商業和藝術價值的野心。


歐陸的男裝著重於老品牌的精神延續,而紐約男裝則在沒有包祔的情況下,開出更為絢爛的時裝火花。由由Jeff Halmos,Josiah Lamberto-Egan,Sam Shipley和John Whitledge,四個不滿30歲年輕人所創造的品牌Trovata,完全在混搭功力裡發展,竟也闖出一片天;而在巴黎Colette和倫敦Harvey Nichols都熱賣的Thom Browne,則是如今新一代紐約男裝界的代表。實穿的軍裝式高腰即膝毛料大衣,作秀時卻搭配了反折短褲,甚至還繫上了領結;溜著冰刀的每位模特兒,貴氣中依舊不失少男頑皮本性。量少質精的品牌Cloak,或是打著Karl Lagerfeld名號,卻由前Helmut Lang創意總監Melanie Ward設計的同名品牌「Karl Lagerfeld」,也都是紐約男裝的焦點。總括來看,後Hedi Slimane時代也許已經正式的開始了。汲取燕尾服式的西裝剪裁手法,配上一條合身卻不緊身的窄管西裝長褲,細節部份則有金屬裝飾的腰帶,窄版領帶,方形高禮帽或是紳士領結;名字總愛與美國年輕女星連在一起的希臘船業繼承人Stavros Niarchos,或是摩洛哥王子Andrea Casiraghi,還有誰能比他們更適合代表這個冬天呢?Burberry Prorsum,Neil Barrett與Kris Van Assche,堪稱是當中最值得繼續觀察的品牌。